La música y los Derechos Humanos

Las violaciones a los Derecho Humanos son acontecimientos que desafortunadamente ocurren día a día en todas partes del mundo. Por tal razón, Amnistía Internacional ha llevado a acabo 28 conciertos de rock para recaudar fondos y hacer conciencia. Dichos conciertos fueron realizados entre 1986 Y 1998.
El pasado 5 de noviembre, la organización lanzó un paquete con seis DVD y dos CD, llamado “Released!” en los que incluye cuatro de los shows. Estudia Cursos de Música ONLINE

El primero de los videos recuerda “A conspiracy of hope”, el concierto del 25 aniversario de Amnistía Internacional en 1986, con apariciones de artistas como U2, Bryan Adams y Lou Reed.
El segundo muestra los momentos más importantes de “Human rights now!”, tour internacional que abarcó los meses de septiembre y octubre de 1988, y en el que aparecen Bruce Springsteen, Peter Gabriel y Tracy Chapman.
“An embrace of hope”, en octubre de 1990 y con las participaciones de Sting y Sinead O’Connor, tuvo como finalidad mostrar apoyo a Chile tras el final del régimen dictatorial de Augusto Pinochet y es el tercer video del paquete.
Por último, el video de “The struggle continues…” recuerda el concierto conmemorativo de los 50 años de la Declaración Universal de Derechos Humanos, que fue en París en 1998. En este podrás ver a Alanis Morissette, Radiohead, Jimmy Page y, de nuevo, Springsteen.

La duración total de los videos es de más de 12 horas, que incluyen 120 canciones, y cinco horas más de 32 segmentos extra. Los CD contendrán la mejor música de los cuatro conciertos y un libro de 40 páginas.

Hablemos claro. Atte. Spotify

Spotify se ha convertido en el servicio más popular de música en streaming y en recientes días dio conocer que el 70 % de sus ingresos van a parar a las manos de los responsables de la industria discográfica. ¿Será?

Varios famosos y artistas han criticado a este servicio, pues no creen que puedan obtener ganancia alguna de la forma en cómo se distribuye actualmente su música.  Thom Yorke y David Byrne fueron algunos músicos que criticaron fuertemente a dicho servicio. Por tal motivo, Spotify decidió aclarar su modelo de negocio y lanzó un sitio web llamado Spotify Artists,  aquí explican la función del servicio, cuánto pagan a los artistas e incluso muestra estadísticas de sus canciones.

Cursos de Música ONLINE

La página pretende aclarar las dudas acerca de cómo Spotify calcula sus pagos por cada canción escuchada, además de convencerlos de que a medida que la compañía crezca, sus ganancias compensarán la caída en ventas de discos y descargas en sitios como iTunes.

“Con cada cambio de formato en la música –incluidos CD y iTunes– hay mucha confusiónacerca de cómo funcionan esos diferentes modelos, y a menudo un cierto escepticismo. Entendemos eso, por eso queremos ser lo más claros y transparentes posibles al explicar cómo encaja ahí Spotify”, dijo Mark Williamson, director de servicios de artistas al diario The Guardian.

El sitio web, de origen sueco, tiene más de 25 millones de usuarios -de los cuales 6 millones pagan el servicio-, destina alrededor del 70% de sus ingresos a los dueños de derechos de autor de las canciones, quienes son los responsables de pagarles a los músicos.

 

Lahura OA,

Musinetwork News.

A través de mi Música…comparto alegría.

MNW a través de mi música BOLETÍN3Con el objetivo de implementar actividades que contribuyan a tu desarrollo y al de la sociedad, de fomentar la unión y el trabajo colectivo de la Comunidad Virtual Estudiantil Musinetwork, y de compartir tu música, te invitamos a formar parte del movimiento: “A través de mi Música…comparto alegría” .

Únete de la siguiente manera:

1. Organízate o convoca a tus amigos para que a través de la música contribuyan al crecimiento de su comunidad.

2. Recuerda a nuestros abuelos o niños. Elige una Casa Hogar o un Asilo de Ancianos.

3. Asiste solo o con tus amigos, y a través de un recital o concierto, llévales alegría y pinta una sonrisa en sus corazones.

Viste una playera, ya sea verde o blanca (colores oficiales Musinetwork), para que estemos unidos sin importar qué tan lejos estamos.

4. Envíanos a registro@musinetwork.com un video o fotos donde nos compartas tu experiencia.

Fecha límite de entrega: 16 de diciembre.

Tu trabajo será editado en un gran Collage que incluirá todo el material recibido y se publicará para que todos conozcan el trabajo que realizaron como una gran Comunidad de Músicos y la magia de la música.

¡Nuestros corazones se unirán y nuestra música se escuchará en cada rincón!

Musinetwork Inc,

Musinetwork News

Las mentiras que predominan respecto a la Industria de la música moderna.

Estudios de Música ONLINE“La música llegará a su mercado”.Es la mentira situada en el lugar #1 porque habla relación que existe entre la música y el público. Aquí se afirma que los artistas eventualmente van a poder conectarse con su público sin barrera alguna gracias al Internet. “Nuestro hijos van a poder ver exactamente lo que quieren ver sin depender de lo que la industria comercializa…” afirma Ian Roger de Topspin CEO. La verdad es que aligual que los viejos tiempos, la mayoría de la buena música se pierde si esta no tiene un  buen respaldo  financiero. Sucede todo lo contrario con los artistas que cuentan con el apoyo de los principales sellos discográficos y sus canciones no tienen gran contenido pero son escuchadas en los escenarios más importantes.la sobre

La desaparición de los grandes sellos discográficos para que los artistas puedan tener mayor éxito, corresponde a la mentira #2… Contar con un respaldo de tal magnitud es importante porque sin apoyo económico y publicitario, es difícil sobrevivir en el negocio de la música. Ejemplo de ello es el Reality  Show American Idol  que  ha estado al aire por más de 10 años y ha tenido por lo menos 100 o 110 personas dentro del top ten.  Sin embargo, de todas esa personas, se puede contar con los dedos de la mano el número de carreras que actualmente son exitosas; incluso con la exposición masiva de la televisión, es complicado mantenerse dentro de este medio.

Nuestra mentira#3… tiene que ver con los formatos digitales, pues aseguran que estos producirán mayores ingresos debido a la ausencia de los grandes gastos que provoca la fabricación y el transporte del material físico. La verdad es que los volúmenes  de las ventas digitales son más bajos. En estos días, los artistas que realmente pueden vender de forma física (CDS) ganan más dinero. Un ejemplo de ello, Japón, país que se ha convertido en el mercado más grande en música grabada de todo el mundo.

Estudios de Música ONLINE

En la actualidad, la forma de escuchar música es sin duda por Spotify, la mayoría de los usuarios comparte y busca su artista o grupo favorito en ese lugar. Y con  esto tiene que ver la mentira #4… Spotify es amigo de los artistas por que gracias a él harán dinero, solo tienen que esperar el tiempo que sea necesario. La realidad es que este “amigo” es el único que está teniendo ganancias en estos momentos y no los músicos.

Otros, que también son considerados como “amigos” para los artistas, son Google y Youtube. ¿Cómo tomarías el hecho de que una amistad muy cercana comenzara a hacerse rico con un video tuyo? Lo mismo sucede con estas redes sociales, porque no se paga nada a los autores de los videos que vemos por estos canales.

Seguimos con la mentira#5… La venta de playeras y otro tipo de souvenirs no es tan importante durante las giras. Sin embargo, algunos artistas se han dado cuenta de que hacen dinero extra durante los tours con la venta de dichos artículos.  La verdad es que cuando te gusta tanto un concierto buscas tener un recuerdo de él, y la mejor forma de siempre llevarlo contigo es una playera, o ¿no?

Por último, la mentira #6… ¿Será que el Streaming es el futuro? Muchos dicen que esto triunfará sobre todo y que propiciará una industria de la música mejor y con más beneficios para todos. Lo cierto es que muchas de las compañías que se dedican a esto, están despidiendo gente porque sus ingresos no son nada buenos. Entonces, ¿qué piensan ustedes, el futuro está ahí?

Ojalá que estas 6 mentirillas los hallan hecho reflexionar un poco sobre la situación actual de la industria musical. Pareciera que se aproximan tiempos mejores, pero una realidad es que los músicos también necesitan tener alguna ganancia, y su trabajo la mayoría de la veces es expuesto y compartido gratuitamente. La condición es entonces: Ser conocido por todo el mundo sin tener retribución económica a cambio.

 

Lahura OA,

Musinetwork News